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L'histoire de l'art du Moyen Age comprend l'étude des phénomènes artistiques depuis l'Antiquité tardive (IIIe-Ve siècle) jusqu'à la fin du XVe siècle, à l'aube de la Renaissance. Que pensent les hommes du Moyen Age de la création artistique qui les entoure ? Quelles sont les règles qui régissent cette création ? Quelle place occupe l'artiste roman qui dédie son travail à Dieu et aux saints ? Cet ouvrage s'attache à resituer l'art médiéval dans son contexte historique et son cadre géographique. afin que la chronologie puisse prendre toute sa valeur face à l'environnement des oeuvres.

Art, Medieval

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Formes du salut invite à la découverte de sept sculptures et d'un panneau peint en provenance de l'abbaye de Val Duchesse. Ces œuvres font partie de la collection de l'abbé Mignot, elles ont été léguées à la Donation royale et mises en dépôt au Musée L. À travers ce livre, le Musée souhaite mettre en valeur le travail de conservation/restauration mené à l'Institut royal du patrimoine artistique ( IRPA ) grâce au Fonds Baillet Latour. Au-delà de son utilité pratique qui garantit le salut, la pérennité et la transmission de ce patrimoine aux générations futures, cette intervention a permis de renseigner les usages et l'historique des sculptures, souvent remaniées au gré des circonstances de leur exposition. C'est donc aussi la participation de ces oeuvres à la vie religieuse et plus précisément leur rôle dans la quête du salut par les fidèles chrétiens qui est au coeur de l'ouvrage. Emmanuelle Mercier ( IRPA ), Erika Rabelo ( IRPA ) et Matthieu Somon ( UCLouvain ) proposent ici une sorte de pragmatique de l'art religieux et documentent l'inscription des œuvres dans la vie cultuelle de l'époque médiévale : les interactions y étaient beaucoup plus vivantes que leur présentation actuelle ne peut le laisser croire ! Exhibition: Musée L, Louvain-La-Neuve, Belgium (8.5-16.8.2020)

Art --- Art, Medieval --- Art, Medieval

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Art [Medieval ] --- Art [Renaissance ] --- Catalogs and collections

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The International Conference on Insular Art (IIAC) is the leading forum for scholars of the visual and material culture of early medieval Ireland and Britain, including manuscript illumination, sculpture, metalwork, and textiles, and encompassing the work of Anglo-Saxon-, Celtic- and Norse-speaking artists. The present volume contains a selection of papers presented at the eighth IIAC, which took place in Glasgow 11-14 July 2017. The theme of IIAC8 - 'Peopling Insular Art: Practice, Performance, Perception' - was intended to focus attention on those who commissioned, created, and engaged with Insular art objects, and how they conceptualised, fashioned, and experienced them (with 'engagement' covering not only contemporary audiences, but later medieval and modern ones too). The twenty-one articles gathered here reflect the diverse ways in which this theme has been interpreted. They demonstrate the intellectual vibrancy of Insular art studies, its international outlook, its interdiscplinarity, and its openness to innovative technologies and approaches, while at the same time demonstrating the strength and enduring value of established methodologies and research practices. The studies collected here focus not only on made objects, but on the creative processes and intellectual decisions which informed their making. This volume brings Insular makers - the illuminators, pattern-makers, rubricators, carvers, and casters - to the fore.

Art, Medieval --- Ireland --- Great Britain. --- Ireland. --- Britische Inseln

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Byzantium in Eastern European Visual Culture in the Late Middle Ages , edited by Maria Alessia Rossi and Alice Isabella Sullivan, engages with issues of cultural contact and patronage, as well as the transformation and appropriation of Byzantine artistic, theological, and political models, alongside local traditions, across Eastern Europe. The regions of the Balkan Peninsula, the Carpathian Mountains, and early modern Russia have been treated in scholarship within limited frameworks or excluded altogether from art historical conversations. This volume encourages different readings of the artistic landscapes of Eastern Europe during the late medieval period, highlighting the cultural and artistic productions of individual centers. These ought to be considered individually and as part of larger networks, thus revealing their shared heritage and indebtedness to artistic and cultural models adopted from elsewhere, and especially from Byzantium.

Art, Medieval --- Art, European --- Byzantine influences. --- Europe, Eastern --- Civilization